3425
3425
О творческом пути и модной революции Кристобаля Баленсиага, которым восхищалась сама Шанель.
Диор, Шанель, Живанши, Оскар Де ла Рента… На фоне этих столпов мировой индустрии моды имя Кристобаля Баленсиага сегодня зачастую остается незамеченным. А ведь Кристиан Диор был конкурентом этого талантливого модельера, Шанель считала его королем от-кутюр, а последние двое были его учениками.
«Баленсиага – настоящий кутюрье. Только он может творить, кроить и шить своими собственными руками. Все остальные – просто ремесленники».
Коко Шанель
21 января исполняется 120 лет со дня рождения выдающегося кутюрье XX века, а фасоны, придуманные им, до сих пор не сходят с модных подиумов.
Кристобаль Баленсиага и Кристиан Диор родились в один и тот же день. Диор был младше на 10 лет.
Кристобаль Баленсиага Эйсагирре родился в 1895 году в небольшом городке в Стране Басков в Испании. Его мать шила для состоятельных семей города, в том числе и для представителей аристократии. Именно поэтому с ранних лет Кристобаль интересовался дизайном и пошивом одежды.
Его великая карьера началась… в 13 лет! Именно столько было юному модельеру, когда он набрался смелости подойти к Маркизе де Каса Торес, самой влиятельной женщине города, и заявил, что сможет сшить для нее костюм получше, чем на ней надет.
Маркиза удивилась, но все же оставила мальчику заказ. Конечно же, платье получилось великолепным. В тот год по ее просьбе 13-летний Баленсиага поступил подмастерьем в элитное ателье в городе Доностия-Сен-Себастьян, что определило его дальнейшую судьбу.
В 17 лет набравшийся опыта Баленсиага получает работу в местном филиале ведущего парижского модного дома Les Grand Magazine du Louvre. А двумя годами позже он возглавляет там отдел женской моды.
В возрасте 22 лет Кристобаль начинает продвигать свои наряды под брендом C. Balenciaga. В 29 – впервые открывает собственный магазин в Сен-Себастьяне под брендом Balenciaga – имя, которое продолжает жить и после смерти своего основателя.
В период с 1933 по 1935 года модельер открывает филиалы в Барселоне и Мадриде. Разразившаяся вскоре гражданская война вынуждает его бросить все в Испании и переехать в Париж, где Баленсиага впервые представляет свою коллекцию на суд иностранных критиков. А вскоре придет и Вторая Мировая.
Впрочем, политические потрясения никоим образом не пошатнут бизнес испанского кутюрье. После первого же показа его ждало единодушное признание и восхищение. А все остальное – уже классика модной истории.
Эрих Мария Ремарк упоминает Balenciaga в двух романах: «Тени в раю» и «Жизнь взаймы». В последнем безнадежно больная главная героиня решает прожить оставшиеся дни с удовольствием и, увидев известный бутик, тратит на платья от кутюрье все деньги.
Об этом мало известно, но за платья-туники, юбки-баллоны, рукава ¾, широкий воротник-стойку, платье с «павлиньим хвостом» и тренд «oversize» нам следует благодарить именно Кристобаля Баленсиага.
Платья с павлиньим хвостом от Balenciaga
Современники рассматривали его коллекции как настоящую революцию в мире моды. Впрочем, сам кутьюре скромно заявлял, что лишь работает с материалом и старается взять от ткани максимум.
1947 – анти нью-лук
В послевоенные годы, когда и модницам, и мужчинам, которые ими восхищались, отчаянно хотелось забыть голод и разруху, Кристиан Диор изобрел силуэт new look: узкие плечи, точеная талия и пышная юбка.
В то же время Кристобаль Баленсиага вывел на подиумы совершенно другой образ, полный анти нью-лук, если позволите. Размытая линия талии, вместо А-образного силуэта – перевернутый треугольник. Вместо юбок-полусолнце – юбки-баллоны.
Вместо узких рукавов – пышные рукава-буфы.
Вместо отложного воротничка – широкий воротник-стойка, в котором шея покачивается, как карандаш в пластиковом пенале (или уж совсем необъятные фантазийные воротники-хомуты).
После засилья приталенных платьев такой «бочкообразный» силуэт был чем-то неслыханным! Но и он нашел не меньше поклонниц, чем диоровский «новый стиль».
Баленсиага никогда не выходил на сцену в конце показа и собственноручно шил 2-3 наряда из каждой коллекции.
1951 – полуприталенный силуэт
Вспомним классические дамские костюмы 50-ых: идеально подогнанный по фигуре жакет, пышная юбка. Баленсиага пошел другим путем и предложил носить облегающие бедра юбки-карандаши в комплекте с жакетами, приталеными лишь спереди. Результат – модницы ахнули!
1955 – платье-туника
Именно Кристобаль Баленсиага был первым, кто ввел в моду платья-туники. С тех пор из модных каталогов они не исчезали.
1957 – платье-мешок и baby doll
Баленсиага пошел еще дальше и напрочь отказался от приталенного силуэта, показав миру платье-мешок. Впрочем, предвестником этого тренда были еще 1920-е годы.
Но укороченное платье с заниженной талией, которое вошло в историю под названием «baby doll» («куколка») стало потрясением. Такого еще не носил никто.
В 1957 году Баленсиага сделал невероятное: категорически закрыл вход на свои показы для прессы. Это никоим образом не навредило его популярности.
1960-е – пик славы
В 1960-х Баленсиага, без преувеличений, находился в зените своей славы. Он никогда не боялся играть с текстурой и цветом материала. Как, например, в случае с нашумевшим платьем с черным кружевом поверх розовой ткани.
В 60-х он представил в одной из коллекций платье… из пластика.
А в 1964 мировая звезда кинематографа Элизабет Тейлор появилась на ковровой дорожке в золотом сари от Balenciaga, чем произвела фурор.
Элизабет Тейлор в сари от Balenciaga
Привыкший работать с титулованными особами и знаменитостями вроде Грейс Келли, в 1968-м король от-кутюр взялся за разработку формы для бортпроводниц Air France и вскоре объявил о своем выходе на пенсию.
Грейс Келли в наряде от Balenciaga
Впрочем, поставить жирную точку в блестящей полувековой карьере ему удалось не сразу.
Форма AirFrance от Balenciaga
1972 – последний шедевр
Вернуться к работе Кристобаля Баленсиага вынудил особый заказ. Любимец испанской аристократии не смог отказать Кармен Мартинес-Бодью, внучке Франсиско Франко, в замужестве – герцогине Кадисской. Ее свадебный наряд стал последним творением маэстро: через 2 недели после бракосочетания Баленсиага скончался.
Свадебное платье Кармен Мартинес-Бодью от Balenciaga
В этом судьбу своего учителя повторил Оскар Де ла Рента, ушедший из жизни вскоре после создания подвенечного платья для невесты Джорджа Клуни – Амаль Аламуддин.
Кроме революционных фасонов, Кристобаль Баленсиага подарил мировой индустрии моды любовь к роскошной вышивке и интерес к испанской культуре.
Во многом модельер черпал вдохновение в средневековой моде, портретах Велсакеса, придворного живописца Испанского престола.
Одно из своих вечерних платьев, на создание которого его сподвиг портрет Инфанты Испании Маргариты кисти знаменитого соотечественника, он так и назвал – платье инфанты.
Платье инфанты от Balenciaga
Современный бренд Balenciaga на сегодняшний день имеет мало общего с творчеством своего основателя, но все так же продолжает модное новаторство и сохраняет любовь к кружевам и прозрачным тканям.
После смерти Кристобаля Баленсиага модный дом Balenciaga прекратил свое существование и возродился лишь в 1997 году. Политика бренда изменилась кардинально. Если раньше Balenciaga работал с VIP–клиентами и выпускал исключительно от-кутюр, обновленный модный дом примкнул к Gucci Group и запустил более демократичную линию прет-а-порте.
Balenciaga весна-лето 2015
И все это началось с того, как один бойкий 13-летний мальчишка уговорил одну почтенную маркизу заказать у него платье.
Мы составили список лучших платьев за всю историю церемонии «Оскар».
Хотите выглядеть, как принцесса? Возьмите на вооружение секреты стиля настоящих принцесс.
Начиная небрежной «бабеттой» Бриджит Бардо и заканчивая трагически известным розовым костюмом Джеки Кеннеди, мы собрали...
Культовые образы актрисы Джейн Биркин, задавшие модные тренды, которым мы следуем по сей день.